藤岡美樹　日本畫?銅版畫展

展示期間　2018年2月1日（木）～2018年3月31日（土）

 

コンセプト

「女性」という存在の多様性に興味を惹かれ、日本畫や銅版畫制作の主なテーマとしております。

人間自體が様々な多面性を持った存在だと思うのですが、特に女性という性の在り方は、ジェンダーとして、セクシャリティとして、様々な側面を併せ持っているように感じられます。

「女性」は大學生のころから制作のテーマとしてきましたが、當初は美しさや華やかさのアイコンとして求められる「女性らしさ」に対する反発からでした。しかしその後私自身も女性として歳を重ねる中で、女性の新たな一面を知ることも多く、その多様性と普遍性に興味をひかれ続けています。

私事ですが、自身の母親が幼少期に他界していることが、女性という存在に対する好奇心の源泉だと思います。自分自身が女性という性を持った當事者でありながら、女性の特に母性的な一面はある意味一番の未知の領域でもあります。

女性という存在に対するつきぬ好奇心と葛藤が、制作の動機となっております。

略歴

靜岡県沼津市生まれ

靜岡県立沼津西高等學校蕓術科 卒

東北蕓術工科大學蕓術學部美術科日本畫コース 卒

靜岡県立美術館実技室、アステール総合美術研究所、沼津西高等學校などで勤務

アトリエかもめ（沼津市吉田町）代表

小林由季 個展　赤い口紅

展示期間　2017年12月1日（金）～2018年1月31日（水）

 

『赤い口紅』

子供の頃、虛弱だった私は漢方を調合してもらうため

季節の折に觸れ 、母と二人 、焼津から清水の町を訪れていた。

母と過ごしたこの時間は潛在的な記憶となり刻まれている。

淡々と過ぎ行く日常が身體の奧へと深く潛っていく

時々浮かんできてはさざ波を立て小さく揺らす。

漢方を調達した後は僅かな時間ではあったが、母の唯一の楽しみである昔の著物屋を歩いて回った。當時の私はその良さがよくわからず母に問われても、何と無く好きか嫌いかの振り子にまかせて相槌を打つだけだった。本當は退屈だった時間の記憶、今は私の創造の源であると思っている。

鮮やかな赤い緋の襦袢、男女を描いた粋な內著、褐色に沈んだ腰下の染み、大膽で優雅な晴れ著に外界の魔から身を守る祈りの赤い産著。

色に願い愛しい人へ小さくいとけないものへ寄せた大人たちの心根の深さを想う。

赤い作品をこれまでに幾度となく試みてきたが

中々私と合いひとつに成り得なかった。

昨年夏の終わり赤い口紅を指先で紙になぞってみた。

夕暮れのあの空を浮かばせて

2017年12月1日
小林由季

小林由季

1970	靜岡県焼津市生まれ
1990	常葉學園短期大學美術デザイン科卒
1994―	制作活動
―個展―
1995	柳屋ギャラリー/焼津市
1999	NISSREN GALLERY/靜岡市
1999	土泥棒/焼津市
1999	ヤギモク/靜岡市
2000	フレスカ/東京都新宿
2004	Gallery 未來/岡部町
2008	charles worthen/焼津市
2008	Mes Poteries/靜岡市
2009	unyoke/愛知県豊橋市
2010	happy farm gallery/島田市
2010	addition Ｎeuf/靜岡市
2011	池田の森ベーカリーカフェ/靜岡市
2012	addition Ｎeuf/靜岡市
2015	addition Ｎeuf/靜岡市
―グループ展―
1995～2014	無限會書展（東京都?さいたま県）
1996～	MISHIMA STREET GALLERY(三島アートワークス)
1994～1995	№１１グループ展
1997	小林由季?宮谷秀樹展（にっせんれん畫廊/靜岡市）
	アンデパンダあらい’97（あらい旅館/修善寺）
1998	SESSION1998（靜岡県立美術館）
1999	ハコイリ三人展（三島アートワークス)
2001	ラリーEXHIBITTION(GALLERY10/常葉大學)
2001	現在の感度展（靜岡県立美術館）
2002	ネクステイジ?アートリニューアル（三島アートワークス）
2004	Gallery GAVE2004(GAVE/浜松市)
2006	Gallery GAVE2006(GAVE/浜松市)
2007	VAE(アートカゲヤマ/藤枝市)
2008	EXHIBITION FROM”HOMAM2008”(舊マッケンジー邸/靜岡市)
2008	アンヨークTシャツ展（アンヨーク/豊橋市）
2008	「風景のなかのフウケイ」（中勘助文學記念館/靜岡市）
2008	Street Festival in SZUOKA 9th(靜岡市青葉公園)
2009	「白い絵とシャツとマカロン」（キャトルエピス/清水區）
2009	靜岡國文祭「茶町街角ギャラリー」（藤枝市）
2010	「Dish Dish Dish」(靜岡市文化會館)
2010	Art＆Design展 （常葉學園大學創立30周年記念/靜岡グランシップ）
2011	靜岡アートドキュメント2011（舊マッケンジー邸/靜岡市）
2013	私の富士山展(池田の森ベーカリーカフェ/靜岡市)
2014	靜岡の系譜展（UDONOSU/清水區）
2014	Art At Yellow Passion展（yellow Passion/焼津市）
2015	ハート展(池田の森ベーカリーカフェ/靜岡市)
2015	Yellow Passion展（yellow Passion/焼津市）
2016	焼津おんぱれデザイン
2017	A LA MODE(addition Ｎeuf/靜岡市)
2017	櫻井烏石?小林由季２人展（アートカゲヤマ/藤枝市）

青木 乃里子 花のポートレイト

展示期間　2017年10月1日（日）～11月30日（木）

 

『花のポートレート』

そもそもポートレートとは「肖像」のこと。筆を取って描けば「肖像畫」。カメラを用いれば「肖像寫真」。共に対象は人物です。

ところで、「見立て」という言葉がありますが、この言葉は一般的には「選定」という意味で使われることが多いようです。しかし、これを蕓術分野で用いる場合は「対象を他のものになぞらえて表現する」と言う意味になります。

今回のテーマは、その例に倣って「花」を「人」に見立て、肖像畫を描くように対象に向き合おう、と考えたとき思いついたものです。

愛らしい花、堂々とした花、控えめな花、自信たっぷりの花、、、花にはそれぞれの個性があります。その個性を最大限に引き出すべく、この花にはこの裝いで、、、この花にはこの背景で、、、と考えながら、花と対話しながら、そして楽しみながら描きました。

謂わば「花より花らしく」描寫することを心がけたわけですが、はたしてその思いを葉えることができたでしょうか。どうぞ花に寄せる皆様の思いも重ねながらご覧いただければ幸いです。

平成29年9月吉日
青木乃里子

青木 乃里子 Noriko Aoki

1949年	靜岡県清水市（現在の靜岡市清水區）に生まれる 5歳より習字を始める
1968年	「書」の勉強を目的に大東文化大學日本文學科に入學 在學中「南畫」を飯田満佐子に師事し絵畫の道に入る 書壇院?日本南畫院?日本自由畫壇などに所屬し出品する 日本自由畫壇自由畫壇賞?書壇院溫恭堂賞?日本南畫院特選等を受賞
1978年	所屬していた全ての會を退き個展中心の活動を始める
1979年	清水市にて初個展 以降10年間 靜岡を中心に毎年個展を開催
1989年	東京にて初個展 以降2006年まで靜岡伊勢丹?日本橋丸善など県內外で個展開催
2007年	(株)アートプリントジャパン(APJ)より制作された版畫が全國の百貨店にて発売される 以後毎年新作版畫を発表 同時に APJ主催の「原畫?版畫展」を各地で開催し現在に至る
2009年	地元清水に自作絵畫を常設する畫廊「ぎゃらりぃ金木犀」を開廊する

SHIMIZU Kumiko 4th Photo Exhibition Blessed Hours

展示期間　2017年8月1日（火）～9月30日（土）

 

展覧會コンセプト

昨年は「遺言」「Parallel」とふたつの展示を行いました。
「遺言」では古い自分からの脫卻と新たに進む意欲を、「Parallel」では社會や自分の中に潛む二面性をテーマにしました。
今展「Blessed Hours」では、「ほんとうの幸せ」を見つめ直せればな…と思っています。いまの世の中、“幸せ”って様々なかたちで語られますが、「ほんとうの幸せ」とは語ることすらできない、とってもシンプルなことなのではないでしょうか？
さあ、私の至福はここに見つけました。
さて、あなたの至福はどこにありますか？

シミズクミコ

1977年浜松市生まれ。

高校生の時に同級生に觸発されて寫真をはじめる。 埃をかぶっていた父親のカメラを譲り受けてからというもの、フィルムとデジタルの間を行ったり來たりしながら「內なるもの」をテーマに寫真作家活動を続けている。
Olympus OM-1、Hasselblad 500 C/M、Canon EOS 6D が愛機。Workshop 2B 35期生。

【出展歴】

2010年	個展「何の変哲もないパリ寫真、展」
2014年	グループ展「6636 Square Format 04」
2014年	企畫展 「Acru photo exhibition ? OLD LENS 2014」
2014年	企畫展 「ポートフォリオ展」（ギャラリーとりこ）
2016年	個展「遺言 – You, It goes on -」
2016年	CCC公募展 NEXTクリエーター?キャッチアップ2016 「パラレル」

ほか、個展、グループ展參加多數。

わすれ去られた絵畫　佐藤浩司郎

展示期間　2017年6月1日（木）～7月30日（日）

 

展覧會コンセプト

どう見えるか
どう描寫するか
絵畫をどう成立させるか
そんな事に心を砕いてきた。

様々な手法を取り　制作する中から
當たり前の事だが
絵畫が絵畫として成立するのは
畫面の上ではなく
脳だと
そう改めて感じた。

脳の中で完成される絵畫
作り手だけではない
鑑賞者も同様だ
脳の中で
絵畫を作っている。

今回の展示では
記憶の中にある絵畫をテーマとし
「わすれ去られた絵畫」と題し
15點の作品を展示する。

佐藤浩司郎　略歴

1967年	靜岡県下田市に生まれる
1991年	大阪蕓術大學　蕓術學部美術學科　卒業 キリンプラザ?コンテンポラリーアワード　入選
1992年	吉原治良賞　入選 大阪府立現代美術センターにて個展
1993年	信濃橋畫廊（大阪）にて個展
1995年	靜岡県立松崎高?！∶佬g講師に就任　蕓術コースの設立に攜わる（2003年まで常勤で勤務）
1997年～ 　1999年	伊豆高原アートフェスティバルに參加
2001年	靜岡県水彩畫協會展　読売新聞社賞
2003年	ヨーロッパを周遊
2007年	牧神畫廊（東京 銀座）にて個展
2008年	ユニグラバス銀座にてグループ展（東京）
2009年	伊豆ビエンナーレ出展（池田20世紀美術館） 上原近代美術館「マティス展」に伴うワークショップにて下田市、河津町、東伊豆町の保育園にて色彩指導
2010年	ギャラリーとりこ「小さな寫真展」「小さな美術展」に出品(靜岡)
2011年	創作クラブ「キッズ?アトリエ」が葵生涯學習センターの認定団體となる　主宰?講師を務める 寫真展「metaphor　隠喩」Bar Mando（靜岡）
2012年	寫真?二人展「肖像」ギャラリーとりこ（靜岡） 個展「DISTOTION」ギャラリー サイズ（靜岡） グループ展「BEYOND」を企畫　ギャラリーとりこ（靜岡）
2013年	寫真?二人展「DOWN TO THE RIVER」ギャラリーとりこ（靜岡） 個展「絵畫表現」アートカゲヤマ（靜岡） グループ展「行為をかたちに」を企畫　ギャラリーとりこ（靜岡） 伊豆高原アートフェスティバルに參加「光とともに」を開催（伊東） ＮＣＣ靜岡2013に選出されＣＣＣにて企畫個展 個展「NOW HERE NO WHERE」ギャラリーE?SPACE（沼津） グループ展「行為をかたちに2」を企畫　ギャラリーとりこ（靜岡）
2014年	靜岡産業技術専門學?！Gアニメーション科　非常勤講師 グループ展「非日常のふりをした日?！工蚱螽嫛ˉ悭楗戛`とりこ（靜岡） グループ展「行為をかたちに3」を企畫　ギャラリーとりこ（靜岡）
2015年	伊豆高原アートフェスティバルに參加「自己解放の為の絵畫」を開催（伊東） グループ展「TRUE COLORS」を企畫　ギャラリーとりこ（靜岡） 「際　さとうこうじろう展」　アートスペース?ボタ二カ（靜岡）

TSU BU TSU BU CHAN　Miwa Muramatsu Exhibition　
むらまつみわ展　–つぶつぶちゃん?

展示期間　2017年4月1日(土)～5月31日(水)

 

コンセプト

生命はどこからやってくるのだろう。
もしかしたら、體のなかは小さな生きものたちでつくられていて
私たちと同じように生活しているのかもしれません。

見えないくらい小さくて?見えないくらい大きなつぶつぶちゃんを
紙やはぎれを組み合わせてつくっています。

むらまつみわ

■略歴

1995年	靜岡県藤枝市出身
2014年	常葉學園菊川高等學校美術デザイン科　卒業

現在、女子美術大學 蕓術學部 アート?デザイン表現學科 アートプロデュース表現領域 在學中

■個展

2014.03	手のひらの森（elleaboode /靜岡）
2016.03	わたしのなかにいつもある (こども心と出會える店TENYNEO/靜岡)
2016.11	ぷち個展　たましいのこどもたち (Gallery &Studio co-ume.lab/東京)
2017.03	つぶつぶちゃん（高円寺pocke/東京）

■グループ展

2015.11	焼津蕓術寄港ARTあんえっとん2015（駅前通り商店街/靜岡）
2016.03	elle aboode Gallery 20th Exhibition 「restart」（elleaboode/靜岡）